Informacije

La Prade DE -409 - Historija


La Prade

(DE-409 dp. 1.350; .1, 306 '; b. 36' ~ S "; dr. 9'Fj ''; 9 24 k .; kpl. 186, a. 2 5", 4 40 mm., 10 20 mm., 3 21 "tt., 9 dcp. 2 dct .; kl. John C Butler)

La Prade (DE-409) v. Kako je 18. novembra 1943. utvrdilo Brown Shipbuilding Co., Houston, Tex .; iscrpljen 31. decembra 1943; sponzorisala gospođa J. T. La Prade, majka pokojnog poručnika La Prade; i pušten u rad 20. aprila 1944. T, t. Comdr. C. M. Stipendisti u komandi.

Završavajući potres s Bermuda, La Prade je napustio Norfolk 27. juna 1944. za Paciffc, stigavši ​​u Pearl Harbor 25. jula. Pratnja razarača se bavila ASW -om, skriningom i operacijama pratnje iz Pearl Harbora i krenula je 8. septembra prema Eniwetoku. Radeći izvan Eniwetoka i Ulithija, La Prade je nastavio pratnju i patrolne usluge, ploveći sa radnom grupom Hunter-Killer
tokom invazije na Palau ostrva. Kada je Palaus, potreban u logističkim bazama za invaziju na ostrvo Philippille, bio siguran, La Prade se 9. oktobra vratio u Eniwetok i nastavio pratnju i patrolne dužnosti.

Dok je 12. novembra pratio oštećenu Canberru (CA-70) do Palusa, La Prade je odvojen kako bi pomogao u nevolji hidroavionu PBM. Pratitelj razarača spasio je prijenosnu opremu i čuvao stražu sve dok Onslow (AVP48) nije stigao da upravlja operacijama spašavanja. Od novembra 1944. do marta 1045. La Prade je pratio konvoje do Leytea, Manusa i Ulithija. Takođe se pridružila Cascu u zajedničkom napadu na japansku patuljastu podmornicu na ulazu u luku Kossal Roads, Palau.

Odlazeći iz Ulithija 30. marta, otplovila je prema Okinawi kako bi se pridružila ekranu za naftne radnike angažovane na popunjavanju brze operativne grupe viceadmirala Mitchera. s obzirom da su se sve američke trupe borile da uspostave garnizon pored Japana, uljari i njihove jedinice za skrining odigrali su vitalnu ulogu u održavanju snabdijevanja opskrbljenog ostrva. La Prade je nastavio podržavati kampanju sve dok okinavski vosak nije proglasio osiguranim 26. juna. La Prade je izveo operacije pratnje i patroliranja do kraja rata prije nego što se 23. septembra pridružio japanskim okupacionim snagama u Sasebu.

Pratnja razarača vratila se na Okinavu 10. oktobra, a 4 dana kasnije krenula je kući, stigavši ​​u San Diego 5. novembra. La Prade je ostala u San Diegu do 11. maja 46, kada je prestala sa radom i pridružila se Pacifičkoj rezervnoj floti. Trenutno je vezana u Stocktonu. Calif.

La Prade, dobio je jednu bojnu zvijezdu za Drugi svjetski rat


Sadržaj

Robert Maitland La Prade rođen je 4. kolovoza 1916. u Kenedyju u Teksasu. Diplomirao je umjetnost na Institutu Rice 1. juna 1942. Ώ ] ΐ ]

Služio je u vojsci Sjedinjenih Država prije nego što se 16. aprila 1940. prijavio u Korpus mornaričkih snaga Sjedinjenih Država. Za poručnika 1. januara 1943., dok je služio u kampanji za Pacifik, umro je od rana zadobijenih u akciji na Guadalcanalu. Posthumno je odlikovao Mornarički križ za akciju protiv neprijateljskih japanskih snaga na Guadalcanalu 20. januara 1943. Citiranje medalje djelomično glasi:

Delujući iza neprijateljskih linija, poručnik La Prade, koji je komandovao borbenom patrolom koja je zbrisala jedan neprijateljski mitraljeski položaj, dva puta je kritično ranjen. . . . Uprkos njegovom insistiranju da ga ostave iza sebe, odveden je nazad u naše redove, gde je uz nepogrešivo zanemarivanje sopstvene oseke, nastavio da daje uputstva i formaciju sve dok nije izgubio svest. Njegov nesalomljivi borbeni duh i inspirativna predanost ostvarenju važne misije bili su u skladu s najvišim tradicijama Mornaričke službe SAD -a.


Službena web stranica Pin-Up kalendara Accordion Babes

Dobrodošli na službenu web stranicu Pin-Up kalendara Accordion Babes

DRUGA ŠANSA U LJUBAVI NA HARMONIKI!

Accordion Babes se udružuju sa Bruceom Triggsom sa Harmonika Noir radija kako bi pružili vrhunski poklon ljubiteljima harmonike.

Radimo još jednu brzu rundu ove prodaje u mjesecu ožujku, nakon što smo napunili knjižni fond. Pomoću donjeg dugmeta možete naručiti kopiju Pin-Up kalendara Accordion Babes 2021 (sa CD-om) I kopiju Revolucija harmonike: Narodna istorija harmonike u Sjevernoj Americi od industrijske revolucije do doba rock ‘n rolla.

40 USD Kombinacija ljubitelja harmonike, CD -a i knjiga
+Poštarina 7 USD

G. Triggs je istoričar harmonike iz Vancouvera, Kanada, koji je deset godina istraživao razvoj i kulturnu istoriju harmonike kako bi stvorio ovu knjigu. Obuhvaća sve, od nastanka i rada instrumenta do bendova koji su popularizirali harmoniku tokom 20. stoljeća. Pravo je zadovoljstvo čitati Revoluciju harmonike da ova zabavna knjiga može naučiti čak i najluđe ljubitelje harmonike nečemu novom.

Ova posebna ponuda dostupna je samo nekoliko tjedana ovdje na web stranici Accordion Babes! Da li neko koga volite svira harmoniku? Onda znate šta vam je činiti!

Slika iz ove knjige ušla je u Pin-Up kalendar 2021. harmonike Babe … pravu fotografiju 100-godišnjih dječjih harmonika.
Da biste saznali više, posjetite našu Pin-up galeriju Accordion Babes 2021 ovdje.

40 USD Kombinacija ljubitelja harmonike, CD -a i knjiga
+Poštarina 7 USD

Za upite o cijenama veleprodaje za trgovine i veće narudžbe pošaljite e-poruku na83.

Želite jednu kopiju kalendara za 2021?

Pomaknite se dalje prema dolje ako želite naručiti više kopija. (Za narudžbe s više kalendara primjenjuju se uobičajene cijene dostave.)

Ako želite#8217d naručiti povratne izdanja, to možete učiniti iz Pin-Up galerija u glavnom izborniku.

AKCIONSKI PETAK

Kako bi promovirali kalendar i nastavili se povezivati ​​s prijateljima i obožavateljima, serija koncerata uživo petkom uz harmoniku nastavlja jačati. Svake dvije sedmice nudimo koncerte uživo putem Facebooka Accordion Babes. Prvi koncerti 2021. godine su 1. januara i ponavljaju se svake dvije sedmice dok ne izađemo iz karantene.


Stipendisti Carla Mortona, USNR

Molim vas ako možete pomoći sa fotografijom ili bilo kojom informacijom o ovom službeniku
koristite naš obrazac za komentare.

Činovi

Ukrasi

Naredbe ratnih brodova navedene za stipendiste Carla Mortona, USNR


BrodRankTipOdTo
USS Marts (DE 174) Destroyer Escort3. septembra 19436 januara 1944
USS La Prade (DE 409)LcmdrDestroyer Escort20 aprila 194415. februara 1945

Informacije o karijeri

Trenutno nemamo podatke o karijeri / biografiji o ovom službeniku.


“A Stalni svjedok ”: Richard Serra o Richardu Bellamyju

Pjesnik i kulturni novinar Erik La Prade vodio je ovaj pronicljivi dijalog s Richardom Serrom prekasno za uključivanje u važnu publikaciju La Pradea, Probijanje: Richard Bellamy i Zelena galerija 1960–1965, Dvadeset tri intervjua (Midmarch Arts Press, 2010). Ovog ljeta objavljivanjem dugo očekivane biografije Judith E. Stein, Oko šezdesetih: Richard Bellamy i transformacija moderne umjetnosti , od Farrara, Strausa i amp Girouxa, koje je na ovim stranicama pregledao Timothy Barry sa zbirkom Bellamyjevih pisama, umjetnički kritičar s ponosom objavljuje dijalog Serra-La Prade.

Claes Oldenburg, Floor Burger, 1962. (pogled u Zelenoj galeriji 1962.). Akril na platnu ispunjen pjenom i kartonskim kutijama, 52 x 84 inča. Umjetnička galerija Ontarija. Originalni naziv: Giant Hamburger.

RICHARD SERRA: Nisam bio u New Yorku dok se radila galerija Green. Bio sam tada na Yaleu. Video sam samo jednu predstavu u galeriji.

ERIK LA PRADE: Spomenuli ste u drugom intervjuu da ste tamo vidjeli emisiju Oldenburga iz 1962. godine.

Ne znam da li je to bila predstava. Imao je jedan veliki hamburger i nisam siguran da li je još neko bio u emisiji. Zaista sam bio oduševljen Oldenburgom i cijelim okruženjem. Ali ja sam bio student Jejla i zaista nisam znao o čemu se radi u njujorškoj sceni. Ovo mi se činilo stranim kao i sve što sam mogao zamisliti. Ali mene je to jako zanimalo.

Jeste li smatrali da je Oldenburgova upotreba materijala i prostora neobična?

Mislio sam da je to neobično, a razmjeri apsurdni. Mislio sam da to proizlazi iz tradicije koja nema nikakve veze s Dalijevim mekanim satom, ali ipak je bio trodimenzionalan i prikazivao je prostore za volumen i mahao nosom prema tradicionalnoj skulpturi. Bilo je dobro kao umjetnost i osnaživanje jer vam je na dobar način dalo dozvolu. Nikada nisam mislio da je bilo ko, sve do Oldenburga, koristio gravitaciju kao silu da izgradi bilo šta. Ljudi su možda uzeli ikonografiju Oldenburga i mislili da morate izgraditi veće, Igračke “R” Us. Ali vidio sam Oldenburg kao razlog da se bavim gravitacijom kao graditeljem i šta to znači i šta to podrazumijeva.

Rekli ste i da je Dick Bellamy bio "najradikalniji diler na sceni", proširujući ograničenja.

Mislim da je Dickov veliki dar to što se nije bavio trgovinom robom. Bavio se pomaganjem umjetnicima, pokušavajući predvidjeti gdje bi mogli otići i potaknuti njihove najbolje poteze, samo tako što je bio svjedok i glasnik, uglavnom svjedok i stalni svjedok. Ako je Dick odlučio da ga zanimate, ostao je zainteresiran i pratio je posao na prilično stidljiv, ranjiv način, ali, nevjerojatno podržavajući.

Htio je olakšati posao, ali ga ne opteretiti. Ili vam je dao prostor i učinili ste ono što ste htjeli.

Kad sam tek počeo, i on je bio prijemčiviji za neke moje eksperimente od drugih i to mi je dao do znanja. Smatrao je da su neki načini postupanja bolji od drugih, samo usputnom izjavom poput: "Zašto ne učiniš više toga, a manje toga." Uvijek bi rekao tako nešto nakon što bi se družio sat vremena i kamenovao, i gledao kroz prozor, šta god. Jeste li poznavali Dicka?

Roy Lichtenstein, Mr. Bellamy, 1961. Ulje na platnu, 56-1/4 x 42-1/8 inča. Muzej moderne umjetnosti u Fort Worthu

Sreo sam ga jednom u januaru 1998. na intervjuu. Planirao sam napisati članak o Larry Poonsu. Otišao sam u galeriju Oil & amp Steel i družili smo se tri sata. Bio je odlučan govoreći o Poonsovom radu i onome što je mislio da se tada dogodilo s njegovim radom i karijerom te kako najbolji umjetnici povlače najradikalnije poteze. Pokušao sam se ponovo sastati s njim krajem februara, ali mislim da je umro prvo u martu. To je bio opseg mog susreta s Bellamyjem. Bellamyja su nazivali "pjesnikom", ili "nepojmljivim Dick Bellamyjem", ali prema onome što mi je rekao Alfred Leslie, Bellamy je imao vrlo opsežnu literaturu.

Veoma književno. Dick je bio jako, jako dobro pročitan.

Zato se pitam da li je njegovo čitanje i obučavanje u književnosti, a očigledno i samo čitanje svih, poput Elliota i Pounda, moglo biti najbolji trening za njega da razvije radikalni osjećaj. Mislite li da je došlo do prelaska iz njegovog čitanja u književnosti u njegov stil trgovca umjetninama?

Mislim da Dick nije bio trgovac umjetnošću. Mislim da je Dick volio ohrabrivati ​​ljude da stvaraju stvari i svidjela mu se aktivnost koja okružuje prikazivanje stvari. Volio je okupljati ljude i neku vrstu underground, sociološke mješavine umjetnika, pjesnika i plesača. Voleo je da se napuši. Ali, ideja da Dick bude biznismen ili trgovac bila je samo ...

Da. Dick nije bio to. Da je znao pregovarati, bio bi odličan trgovac, ali ni to nije znao učiniti. Sjećam se da sam jednom živio s Joan Jonas i Dick ju je zaposlio kao sekretaricu i nije znala tipkati. Bilo je smiješno.

Pretpostavljam da je Bellamy imao pomoć u pokušajima prodaje djela.

Možda je imao nekoliko ljudi koji su ga podržavali poput Lobanja, Tremainesa ili Liste, ali ja to nisam poznavao. Mislim da je Dick bio jedan od tih ljudi koji su bili voljeni, bio je izuzetno ranjiv. Tako da je bilo teško uspostaviti vrlo, vrlo blizak kontakt s njim, osim ako je zaista kamenovan. Onda bi mogao. Osim toga, zadržao je neku vrstu uznemirenosti.

Da li mu je straža podignuta?

Bio je samo ranjiv, krhak momak.

Nakon zatvaranja galerije Green, priredio je emisiju u Noah Goldowskyju za vas, Marka di Suvera i Michaela Heizera.

Ne, to je bio Walter de Maria.

Kako ste otkrili da je gledao na djelo kada ga je instalirao?

To je za mene bio proboj. Bio sam nov u New Yorku i biti u toj emisiji s tim ljudima za koje sam mislio da sam sa ovim starijim osobama koje su već na sceni i to je bio moj prvi korak na scenu. Bilo je to kao da ste doveli nekoga iz dvostrukog A kluba i stavili ga na treću bazu Yankeesa.

Je li to bio veliki korak?

Za mene! Za Dicka je možda samo radila još jednu instalaciju: "povedi one starije momke i stavi ovog mlađeg s njima." Ali za mene je to bio veliki korak.

Sjećate li se koje je to godine bila?

Richard Serra i Philip Glass, 1970 -ih. Fotografija: Richard Landry

Obučili ste se na Yaleu, ali da li se vaše obrazovanje nakon diplomiranja razvilo na drugom nivou?

Bio sam slikar na Yaleu, a prije toga sam završio englesku književnost na Kalifornijskom univerzitetu u Santa Barbari. Dobila sam stipendiju jer sam poslala dvanaest crteža s Jejla, ali su rekli da želimo da steknete dodiplomski studij historije umjetnosti, pa sam to i učinila. Magistrirao sam, zatim magistrirao, pa sam tamo ostao tri godine. Zatim sam dobio Yale Traveling i otišao sam u Francusku na godinu dana, zatim sam dobio Fulbright i otišao u Italiju na godinu dana, a kad sam bio u Italiji te druge godine, upoznao sam Dicka. Bio sam na Venecijanskom bijenalu. Imao sam predstavu živih i plišanih životinja i Dick je čuo za tu predstavu i rekao mi je: "Kad si u New Yorku, pogledaj me." Dakle, New York je za mene bio prometna nesreća. Nikoga nisam poznavao. Vozio sam kamion, premještao namještaj sa momcima u susjedstvu: ja, Michael Snow, Philip Glass, Chuck Close i Steve Reich. Pokrenuli smo malu kompaniju za proizvodnju namještaja. Premještali smo namještaj tri dana u sedmici, a ljudi koji nisu premještali namještaj imali bi preostalih četiri ili tri ili pet dana sedmično, ali se ispostavilo da je kamion bio rezerviran za posao. Dakle, imali smo neku vrstu temeljnog pojma vremena, procesa i materije. Niko od nas nije htio tvrditi da smo u to vrijeme bili filmaš ili kompozitor, vajar ili slikar. Svi smo samo sudjelovali u tome da nešto napravimo i povežemo za život. Svi smo bili prilično uključeni u plesače ovdje dolje, bilo kao ljubavnici ili kao inspiracija. Dakle, bio je to mali kolektiv.

Kada ste tog dana otišli u Zelenu galeriju, da li ste išli i u neke od drugih galerija?

Ne. Možda sam otišao u Desetu ulicu i pogledao te galerije, ali ih se jedva sjećam. Pop umjetnost je tek počela ulaziti. Mislim da je postojala neka predodžba da Morris i Judd rade stvari za koje se činilo da uključuju kružne pile i šperploču. Ali, Mark di Suvero je za mene uvijek bio velika figura. Odrastao sam blizu njega, pa sam znao za njega.

Jeste li otkrili da je Bellamy dosljedan tokom svog života, u odnosu prema poslu ljudi?

Bellamy mi je bio stalna podrška. Nisam ni pitao. Pojavio bi se na svakoj izložbi. Sumnjam da je to radio s drugim ljudima. Njegov odnos s Markom di Suverom bio je vrlo, vrlo blizak, ali pretpostavljam da je imao taj odnos s mnogim umjetnicima do kojih mu je bilo stalo. On je preuzeo odgovornost da prati njihov rad.

Svakako, to vrijedi za djela Myrona Stouta i Alfreda Leslieja.

Richard Bellamy i Mark di Suvero 1975. Fotografija: Ljubaznošću Marka di Suvera

Di Suvero mi je rekao, kad je bio uključen u galeriju Park Place, prvu i drugu, da Bellamy gotovo nikad ne bi otišao tamo i nije mu se svidjela ta ideja.

Kad sam prvi put došao u New York, Mark me pitao želim li se pridružiti galeriji Park Place i rekao sam "ne". Ni meni se nije dopala ideja.

Šta vam se nije svidjelo?

To je bila jedna ideja o skulpturi, "ra, ra". Bilo je previše klupsko. Podsetilo me je na bratstvo po nečemu. Dečački klub. Nije mi se svidjelo.

Ideja se temeljila na grupi Bauhaus.

Shvatio sam da je to kolektiv i ljudi su ulagali svoj novac za članarine. U njemu je bilo ljudi za koje sam mislio da su zanimljivi, ali jednostavno nisam mogao sebe vidjeti kao dio te situacije. Činilo se kao Markova scena.

Kao što mi je rečeno, Bellamy je smatrao da to nije komercijalno mjesto.

To je vjerovatno bila dobra stvar. Možda se Bellamy nije želio upuštati u neke od umjetnika koji su bili uključeni u to. Mislim da je želio upravljati Markovim poslom, ali zasigurno nije želio imati posla s tom grupom u cjelini. Dick je imao vrlo širok raspon.

Od 1960. do 1962. ne postoji poseban jezik, umjetnički kritički jezik koji bi opisao ovo djelo. Osim što su ga zvali neo dada, frakturalisti, obični ljudi. Kada sam pitao Rosenquest -a kako se zove, rekao je "da se ne zove ništa".

Mislim da se to nije tako zvalo.

Zatim 1962. godine, kada je Janis dobio svoju Novi realisti emisije, počele su nizati i druge emisije i termini su se počeli primjenjivati. Charlotte Bellamy mi je rekla: "Kad označiš tako nešto, lako je to odbaciti."

Takođe je lako isključiti druge ljude.

Ali, Bellamy je bio dosljedan u svojoj percepciji i izboru kome je pokazao i ko je postao standard u tim kategorijama.

Mislim da je Bellamy doprinio kulturnoj evoluciji umjetnosti u drugoj polovici stoljeća od bilo koga drugog. Poslao je sve te ljude ili Janis ili Castelli. A bez Bellamyja se ne bi dogodilo ono što se dogodilo s Janis ili Castellijem. On im je bio glavni put.

Zatim su stvorili mainstream autoput za taj posao.

Znali su kako ga prodati, kako ga pretvoriti u pokret, kako ga odvesti u Evropu i staviti na mapu. Dick to nikada nije mogao učiniti. Niti mislim da je Dickova namjera bila da to učini. Mislim da nije bio sposoban za to i nije bio njegov interes.

Čini se da je scenario bio takav da je Bellamy radio s umjetnikom dvije ili tri godine, a zatim ih ohrabrio da nastave dalje, iako je to moglo biti štetno za njegove interese.

Štetno po njegove financijske interese. Niti je tražio postotak ako ste prodali nešto kada ste otišli drugom trgovcu. Bilo je nekih komada koje sam napravio dok sam bio s Dickom. Dakle, ako bih otišao do Lea i pokazao neke komade, ili su neki ljudi rezervirali neke rane komade, uvijek bih dao Dicku dio. Ali u to vrijeme smo komade prodavali u bescjenje. Prodao sam pet komada Muzeju Ludwick za manje od hiljadu dolara i bio sam sretan što sam ih dobio.

Tada je bilo mnogo novca.

Takođe, to je značilo da je muzej zainteresovan za moj rad.

Di Suvero mi je rekao da je jedan komad iz njegove prve emisije prodan, jedan mali komad donio je Skull za sto dvadeset pet dolara. Međutim, Skull je bio takozvani službeni podupirač galerije, davao je stipendije umjetnicima i možda plaćao kiriju, ne znam. Ali, izgleda da je sada ocrnjen.

Zato što je kupio mnogo dobre ili velike umjetnosti, a zatim je na kraju rasprodao i napravio kovnicu novca.

To je priroda zveri.

To je razbjesnilo brojne ljude, od kojih je jedan bio Rauschenberg.

Mogu to razumjeti. Ako je to u to vrijeme razbjesnilo Rauschenberga, tada je trebao poduzeti korake kako bi osigurao da ima prvo pravo na povrat ako se komadi prodaju. Postoje stvari koje možete učiniti.

Jeste li u vrijeme rada Zelene galerije čitali neku kritičku literaturu?

Ne, samo dnevnike. Nisam čitao Greenberg ili bilo šta od toga.

Jedna mi je osoba rekla da vjeruje da je Bellamy proizašao iz apstraktnog ekspresionističkog senzibiliteta. Ali možda je to malo ograničavajuće.

Ako pogledate raznolikost onoga što mu se dopalo, to se čini malo vjerojatnim. Sjećam se momka koji je u Goldowskom pokazao da je vrlo zanimljiv slikar. Slikao je realističko-nadrealističke slike.

Je li to bio Milet Andrejevič?

Da. Dakle, išlo je od njega do Oldenburga, do Rosenquesta, do Segala, do Morrisa, do Judda. Teško je to svesti na apstraktni ekspresionizam.

Opet, to je način golubovanja Bellamyjevog osjećaja, što je možda nemoguće.

Bellamy je bio vrsta pjesnika koji je svoje proširenje našao u tuđim vizuelnim izrazima.

Ipak, nikada nije napisao kritiku. Ali očigledno je napisao velika pisma kolekcionarima i ljudima. Njegova kritika je bila da pokaže djelo.

Ne znam da je Bellamy sebe doživljavao kao intelektualca ili kao pisca. Možda je želio biti pisac, ali to nikada nije izrazio. Jeste li uopće imali osjećaj za Dicka?

Kad bi se počeo opuštati dok sam ja bio tamo, pauzirao bi da odgovori na pitanje. Samo bih sjedio, strpljivo. Ili bi mogao podići ruke na pitanje koje sam mu postavio, ali samo bi sjedio.

Mislim da je Dick imao nelagodu i želio je pustiti stvari da se smire i pustiti ih da čekaju, te čekati trenutak da se stvari slože. Ako nisu, nisu, ako jesu, u redu. Došao je da me vidi i ne bi rekao mnogo, samo je legao na pod. "Džoint, Dick", i mi bismo krenuli odatle.

Pohađao je Školu za radio i televiziju u Connecticutu. Bio je DJ godinu dana. Očigledno je dobio otkaz zbog čitanja T.S. Elliot na radio stanici u dva ujutro kada je trebao svirati jazz muziku. Radio je u pošti dvije godine i slikao kuće. Jednog dana nazvao ga je umjetnik po imenu Miles Forst, pozvavši ga da bude direktor galerije Hansa.

Nije mislio da je važno ili zanimljivo razgovarati o tome. Bellamyjeva majka bila je Kineskinja, a odrastao je tokom Drugog svjetskog rata. Ideja je da ste vanzemaljci u Americi i da se bore protiv zemlje iz koje ste došli.

Japanci su bili sahranjeni i on je mogao biti viđen kao Japanac.

Ideja da niste rekli ništa ili vrlo malo možda je imala određeni utjecaj na njega do kraja života.

Nisam o tome razmišljao, ali to je vjerovatno istina.

Srednji zapad. Mora da je Bellamy imao osjećaj "ne govori pogrešnu stvar".

Bolje nemoj ništa reći. Povlačio bi se, osim ako se nije napio ili kamenovao, tada je volio da se dobro zabavi.

Sva druženja?

Ne. Za njega je to više ličilo na Noć vještica. Bio je to povod da postane neko drugi osim onoga što je bio. Mogao je učestvovati u maskiranju sebe, ali vi ste znali da to nije on. Za Bellamyja, pijanstvo ili kamenovanje, to je bio način da pobjegne od vlastite represije. Takođe, ne brinući se za svoje drugo ja dok je bio u tom stanju, a zatim bi se lako mogao uvući u hibernaciju sljedećeg dana.

Mislim da je pred kraj svog života vjerovatno imao teži problem sa kokainom, što mu nije učinilo previše dobro.

Činjenica je da se svijet umjetnosti sastojao od različitih društvenih scena, a Zelena galerija bila je jedna od scena.

Mislim da je Zelena galerija neko vrijeme bila električna scena. Da svi žele da se uključe, tu biste otišli. Uvijek sam o Dicku razmišljao kao o nekome tko voli ljude, ali možda sam pogriješio. U mom odnosu s njim, mislio sam da je odredio veličinu osobe i da li mu se svidjela ta osoba i zanimalo ga je kako osoba misli i kako je osoba dočarala misli ili šta je njen pjesnički jezik ili šta bi mogao izvući iz namjere osobe ili pjesničke imaginacije, mislim da je Dick na tome nastavio. Ali nisam siguran da li su to bile Bellamyjeve oči ili je to bila njegova procjena osobe.

Claire Wesselmann rekla je da su svi tada imali "željne oči". Ko zna koliko je studija posjetio.

Kakvo je vaše iskustvo s trgovcem poput Castellija ili Janis?

Upravo sam otišao od Dicka do Lea. Kako sam vidio Janis? Bio je snažan biznismen i mogli biste ući u neku prodavnicu cipela. Florsheim's.

A Castelli?

Castelli nije bio takav. Castelli je bio poput trgovine mama i zabave. Bio je to vrlo elegantan, talijanski gospodin koji je želio stvoriti scenu mladih ljudi oko sebe, koji su imali međusobnu razmjenu. On je stvorio situaciju da svi umjetnici dolaze jedni na druge. Dakle, to je bilo svojevrsno proširenje Leove porodice i pokušao je to držati na okupu poput trgovine mama i tata. Svi su imali vezu i imao bi zabave na kojima bi se svi okupljali umjetnici, prijatelji umjetnika. Napravio je kolektiv oko toga. Dakle, većina galerija se dijeli između umjetnika i njihovih neposrednih prijatelja, a ostali umjetnici imaju svoje prijatelje. Ove galerije postaju tezge za utrke u odnosu na druge galerije koje imaju svojih osam ili deset konja. Castellijeva galerija zaista se vodila poput štale u kojoj su svi paradirali i podržavali jedni druge.

Htio je da ti ljudi budu u jednom određenom univerzumu.

Svakako je upalilo. Kako ste gledali na njegovu vezu sa Bellamyjem?

Nisam znala kakva je njihova veza. Mislila sam da se Leo zaista sviđa Bellamyju. Leo je bio jednako strašan biznismen. Dakle, ne znam kakav je bio njihov poslovni odnos. Leo je bio poslodavac koji nije prodavao stvari, već je prodavao druge dilere. Svakako je volio prodavati stvari za mnogo novca ili razgovarati s direktorima muzeja, ali ideja o prekidu dogovora, kao što su sada trgovci, nije Leo prvenstveno radio. Prodao bi drugim trgovcima, a zatim uzeo dio od drugih dilera. Trgovci bi rekli Leu: "Pošalji mi pet sudaca" u LA -u, ili "pošalji mi tri Oldenburga na Umjetnički institut u Kansas Cityju", ili šta već. Leo bi im udovoljio, ali mislim da i sam nije mnogo fakturirao. To je bio moj stav o tome.

I Rosenquest i Billy Kluver su mi u različito vrijeme rekli da misle da Bellamy i Illena Sonnabend imaju oči, ali ne i Castelli.

Ali siguran sam da je Castelli imao smisla za posao.

Leo je imao osjećaj kako sastaviti scenu. Ako je htio pokazati Morrisa, podržao bi to s Juddom. Ako je htio pokazati Warhola, podržao bi to Rosenquistom. Imao je ideju kako spojiti umjetnike kako bi stvorili različite žanrove aktivnosti koji će se razgranati u različite načine razmišljanja o raznolikosti pokreta. I to je radio neprestano. Konačno, to je učinio sa tri Talijana: Chiom, Clementeom i Cucchijem. Kad sam došao gore, to je učinio sa mnom, Naumanom i Sonnierom. Tako je Leo sastavio scenu. Dakle, imao je osjećaj koherentnosti i kohezije različitih jezika. Ali, da li je od bilo koje od te tri osobe mogao izvući najbolji posao ili ne, ne znam. Ako Leo nije imao oko, imao je dobar radar i držao je uho na zemlji, a imao je i dovoljno ljudi koji su mu davali informacije, tako da je znao šta se dešava.

S druge strane, Bellamy nikada nije pokazao Roberta Indianu. Ako se Bellamyju ne sviđa djelo, nazvao bi ga "Bonwit Teller art".

Možda je mislio da je previše dizajniran ili previše moderan. Ne znam. Mogu razumjeti da mu se možda nije svidio grafički kvalitet ranog Warhola ili Indiane, ako je to istina.

Indiana ne znam. Ali rečeno mi je da ne voli Warholovo djelo.

Možda se rani Warhol u usporedbi s ranim Raushenbergom ili Johnsom činio kao mali interijer za kupovinu izloga. Možda mu se to nije svidjelo zbog Warholovog komercijalnog aspekta. Morate misliti da Warhol za svog života nikada nije imao nastup u Modern -u. Warhol je shvaćen ozbiljno nakon što je umro, vrlo ozbiljno. A onda je, mislim, Gagosian zaista napravio tržište za Warhola.

Mora da je bilo oklijevanja oko priznanja Warholu?

Fotografija zapravo nikada nije postala shvaćena kao potpuno razvijen i važan podtekst onoga što se događalo sve do nakon što je Warhol počeo snimati fotografije sa svile. Pa ljudi onda pitaju: „Ono što se ovdje zaista događa je fotografija i ona ubrzava mnogo novih slika. Ne samo Warhol nego i mnogi drugi ljudi. ” Bilo bi teško zamisliti bilo kakvu postmodernističku umjetnost koja ne počinje fotografijom.

S obzirom da je Bellamy zainteresiran za najradikalnije djelo, mislite li da je to također povezano s radikalnim materijalima?

Ne znam. Mnogi su ljudi koristili neindustrijski materijal, umjetnost izvan ulice, šta god. Vjerovatno je to počelo još dok su Raushenberg i di Suvero uvlačili drvo, ili što već, i to se možda dopalo Dicku.

Ne znam koja je njegova ideja nadrealizma ili dade, ali pretpostavljam da se tumači da je imao senzibilitet za dada.

Zvuči pomalo sofisticirano. Bellamy nije bio tip koji je listao knjigu o nadrealizmu ili tati, a zatim izašao u susjedstvo i pronašao umjetnika koji pristaje toj golubinji. Sumnjam u to.

Činilo se da mu se sviđa slučajnost trenutka.

Da. Mislim da je i Flavina pokazao prilično rano.

Sada, možete reći da dolazi iz Neo-Dade, ali mislim da nije. Dolazi iz robne kuće.

Ono što govorite o Bellamyjevom ukusu svakako je istina. Ali u današnje vrijeme svi žele izravan odgovor na ove pojave.

Pokušati primijeniti nešto u retrovizoru o različitim konceptima i različitom vremenu i postulirati naraciju koja ima smisla zaista je teško učiniti.


LA Pride napušta Zapadni Hollywood nakon četiri decenije u gradu

LA Pride, jedno od najstarijih i najvećih slavlja ponosa LGBTQ populacije u zemlji, napušta Zapadni Hollywood nakon više od četiri decenije u kultnom gradu prilagođenom homoseksualcima.

U pismu Gradskom vijeću West Hollywooda u utorak, Christopher Street West, neprofitna organizacija koja proizvodi LA Pride, kaže da će se godišnja parada i festival premjestiti iz grada 2021. Nova lokacija nije objavljena.

„Upravni odbor odlučio je da se prihvati ovog pristupa iz nekoliko razloga“, kaže se u pismu. "To uključuje izgradnju u West Hollywood Parku, promjenjivu demografiju Velikog Los Angelesa, našu predanost da odgovorimo na potrebe zajednice LGBTQIA+ te naše savezništvo i suradnju s drugim pokretima za društvene promjene."

LA Pride, koji se održava u Zapadnom Hollywoodu svakog ljeta od 1979. godine, svake godine privuče stotine hiljada ljudi u grad.

To je glavni ekonomski pokretač lokalnih barova, noćnih klubova, restorana i drugih preduzeća, od kojih su mnogi u posljednje vrijeme teško pogođeni pandemijom koronavirusa.

West Hollywood je u utorak odgovorio izjavom koja je naglasila istoriju LGBTQ grada, rekavši da grad prihvaća "Ponos svaki dan, tokom cijele godine".

„Sa velikom koncentracijom LGBTQ stanovnika i preduzeća - više od 40% stanovnika Zapadnog Hollywooda identificira se kao LGBTQ, a tri od pet članova Gradskog vijeća West Hollywooda otvoreno su homoseksualci - Grad West Hollywood ostaje srce regije LGBTQ zajednica ”, navodi se u saopćenju grada.

Na sastanku u ponedjeljak, Gradsko vijeće će raspravljati o tome kako odabrati kompaniju za produkciju događaja za LGBTQ ponosa u Zapadnom Hollywoodu u junu sljedeće godine.

Posljednjih godina Christopher Street West - nazvan po ulici u New Yorku na kojoj se nalazi Stonewall Inn - kritizirana je kao previše bijela, previše korporativna i odbacuje transrodne osobe.

U 2017. godini godišnja parada prerasla je u #ResistMarch u znak protesta protiv izbora predsjednika Trumpa. Ove godine parada-koja je započela u gradskim granicama Los Angelesa 1970. i slavila je 50. godišnjicu-otkazana je zbog COVID-19.

Parada ponosa L.A., koja bi obilježila 50. godinu, pridružuje se popisu događaja koji su otkazani ili odgođeni zbog izbijanja koronavirusa.

Nakon ubistva Georgea Floyda u maju, Christopher Street West najavio je, kako se naziva, marš solidarnosti sa Black Lives Matter -om, koji će se održati na isti dan kada bi se održala parada ponosa u LA -u.

Međutim, grupa Black Lives Matter Los Angeles nikada nije podržala događaj, a brojni lideri u crnoj LGBTQ zajednici rekli su da Christopher Street West nije komunicirao s njima prije nego što je to najavio.

Kritičari su rekli da su organizatori prisvojili cilj Black Lives Matter radi održavanja "mini ponosa" i osudili Christopher Street West zbog pokušaja da se marš organizuje u saradnji sa policijom Los Angelesa.

14. juna, desetine hiljada ljudi ispunilo je ulice Hollywooda i Zapadnog Hollywooda za marš All Black Lives Matter, koji je organizirala novoformirana grupa, Black LGBTQ+ Activists for Change, ili BLAC, čiji odbor je u potpunosti sastavljen od Black LGBTQ osobe.

U e -poruci za Times, vijećnik West Hollywooda John D'Amico rekao je da je "uzbuđen što nam je data čista lista" kako bi utvrdio kako će grad proslaviti Mjesec ponosa na način "koji više odražava vrijeme".

Prošle sedmice, D'Amico je podnio točku dnevnog reda tražeći od kolega u Gradskom vijeću da razgovaraju o otvaranju postupka nadmetanja za novog proizvođača za LGBTQ ponosa.

Prema tački dnevnog reda, grad, koji je sponzor LA Pride, podržao je događaj direktnim finansijskim prilozima na Christopher Street West, pružajući pristup opštinskim objektima i hitnoj pomoći, uključujući medicinske šatore i policiju.

Finansijski doprinos grada u 2015. iznosio je oko 500.000 dolara, navodi se u tački dnevnog reda. Da se to dogodilo ove godine, troškovi javne sigurnosti procijenjeni su na oko 2,7 miliona dolara, s punim doprinosom grada nešto manje od 3 miliona dolara.

Parada ponosa u Zapadnom Hollywoodu poslužila je kao spektakl, predstava talenata, proslava, politički pokret i memorijal.

D'Amico je rekao da mu je "postalo neugodno potrošiti skoro 3 miliona dolara na zabavu - i nikada nije prikupljao ponude da bi bio siguran da smo na dobitku - posebno sada."

U svom pismu Gradskom vijeću članovi uprave Christopher Street West West rekli su da su imali pozitivan odnos sa Zapadnim Hollywoodom i da, iako bi se lokacije mogle promijeniti, žele „istražiti mogućnosti za saradnju 2021. i dalje i nadati se da Zapadni Hollywood može biti dio raznovrsnije proslave širom Velikog Los Angelesa. ”

Gradonačelnica Lindsey Horvath u e -poruci je rekla da su grad i Christopher Street West “uživali u nevjerovatnom partnerstvu i da ću, s lične strane, čuvati uspomene koje sam napravio na proslavu Ponosa sa CSR -om u našem gradu”.

Vijećnik John Duran rekao je za The Times u e -poruci da će Zapadni Hollywood sljedeće ljeto imati svoje događaje ponosa, odvojene od LA Pridea i Christopher Street West West.

"Ostajemo srce LGBT zajednice u južnoj Kaliforniji i nastavit ćemo to činiti", rekao je. „U južnoj Kaliforniji na godišnjoj su osnovi brojni ponosi u Long Beachu, okrugu Orange i dolini San Fernando. Ponos Zapadnog Hollywooda nastavit će se neprekidno kao i uvijek na Bulevaru Santa Monica i San Vicente. ”

Primajte najnovije vijesti, istrage, analize i više prepoznatljivog novinarstva iz Los Angeles Timesa u svoju pristiglu poštu.

Povremeno ćete možda primati promotivni sadržaj iz Los Angeles Timesa.

Hailey Branson-Potts je reporterka Metroa za Los Angeles Times koja se novinama pridružila 2011. Odrasla je u gradiću Perry, Okla., I diplomirala na Univerzitetu u Oklahomi.


Vrhovni sud SAD -a

Br. 60 Dokazano 1-2. Marta 1961

Odlučeno 19. juna 1961.*

Riječ je o žalbama na odluku Vrhovnog suda za greške u Connecticutu kojom se potvrđuju odbacivanje žalbi u tri slučaja u kojima su tužitelji tužili zbog deklarativnih presuda da određeni statuti Connecticut -a koji zabranjuju upotrebu sredstava za kontracepciju i davanje medicinskih savjeta o njihovoj upotrebi krše Četrnaesti amandman oduzimajući život i imovinu tužiteljima bez zakonitog sudskog postupka. U pritužbama se navodi da su dvije tužiteljice koje su bile udate žene trebale ljekarski savjet o upotrebi takvih uređaja radi zaštite svog zdravlja, ali da je ljekar, koji je bio tužitelj u trećem slučaju, odvraćen od davanja takvih savjeta jer je državni odvjetnik namjeravao procesuirati prekršaje protiv državnih zakona i tvrdio je da je davanje takvih savjeta i upotreba takvih uređaja zabranjeno državnim zakonima. Međutim, činilo se da su sporni statuti doneseni 1879. godine, te da nitko nikada nije procesuiran prema njima osim dva liječnika i medicinske sestre, koji su bili zaduženi za rad klinike za kontrolu rađanja, te da su informacije protiv njih odbačene nakon što je Vrhovni sud države usvojio zakone 1940. po žalbi osobe koja nije odgovorila na informacije.

Drzati: Žalbe se odbacuju, jer spisi u ovim predmetima ne predstavljaju kontroverze koje opravdavaju donošenje odluke o ustavnom pitanju. Pp. 367 U. S. 498 -509.

147 Prilog 48,156 A.2d 508, žalba odbijena.


Poručnik La Prade odlikovan je Mornaričkim križem za izvanredno junaštvo i izuzetnu hrabrost tokom akcije protiv neprijateljskih japanskih snaga na Guadalcanalu 20. januara 1943.

Delujući iza neprijateljskih linija, poručnik La Prade, koji je komandovao borbenom patrolom koja je zbrisala jedan neprijateljski mitraljeski položaj, dva puta je kritično ranjen. . . . Uprkos njegovom insistiranju da ga ostave iza sebe, odveden je nazad u naše redove, gde je uz nepogrešivo zanemarivanje sopstvene oseke, nastavio da daje uputstva i formaciju sve dok nije izgubio svest. Njegov nesalomljivi borbeni duh i inspirativna predanost ostvarenju važne misije bili su u skladu s najvišim tradicijama Mornaričke službe SAD -a.


De la Prade Porodično drveće, grebeni, rodoslovi, biografije, DNK i drugo

Dodatni rezultati iz Linkpendium -ove Family Discoverer Search Engine

Linkpendium šibice 1 - 3 (od približno 3 odgovarajuće stranice):

Généalogie du Colombier - Généalogie du COLOMBIER
. i Recevez la newsletter Les célébrités Victor de la PRADE Poète et académicien (1812 - 1883) Plan du.
http://genealogie.spydernet.fr/

Cijeli tekst "Prigodnog biografskog zapisa okruga Hartford, Connecticut: sadrži biografiju
. (Djelimično) Peltier, i linijski potomak Michaela Pelletiiera, Sieur de la Prade, Seigneur de Gentilly.
https://archive.org/stream/commemorativebio15jhbe/commemorativebio15jhbe_djvu.txt

Ova pretraga je trajala 568 milisekundi.

Linkpendium-ov cilj je indeksirati svaku genealogiju, geneologiju, :) porodičnu historiju, porodično stablo, prezime, vitalne zapise, biografiju ili na neki drugi način genetski povezane stranice na internetu. MOLIM VAS U POMOĆ! Kada pronađete koristan novi resurs, idite na desnu stranicu Linkpendium i kliknite vezu "Dodaj svoje omiljene web stranice na ovu stranicu". Hvala svima nama na Linkpendiumu!

Linkpendium
& kopiraj Autorsko pravo 2021 - Sva prava zadržana
Zadnje ažurirano srijeda, 14. april 2021, 11:30 ujutro po Pacifiku


Pogledajte video: Удивительная моряLe silence de la mer (Januar 2022).